Vivaldo Poli (1914-1982) è stata una delle personalità reggiane più attente e aperte agli esiti più innovativi della pittura internazionale. I primi lavori di Poli, databili intorno al 1935, risentono della lezione di Cézanne e di Matisse. Successivamente subisce il fascino del surrealismo e, negli anni Quaranta del postcubismo picassiano, per poi inoltrarsi liberamente nelle suggestioni del segno e della materia pittorica proprie dell’Informale. Il periodo che va dai primi anni Cinquanta ai primi anni Settanta risente di una pittura di grande sensibilità e qualità, che evoca gli esiti di artisti quali Soulages, Hartung, Riopelle, Nicholson, William Scott, Pasmore, oltre che di alcuni protagonisti dell’espressionismo astratto americano. Nel 1948 partecipa alla Biennale di Venezia con un nudo femminile figurativo, due anni dopo vi parteciperà con un quadro astratto. Negli stessi anni aderisce al MAC (Movimento Arte Concreta) fondato a Milano nel 1948 da Dorfles, Munari e Soldati. Nel 1951 espone alla Quadriennale di Roma e alla Mostra di Artisti Contemporanei a Berna, unico italiano invitato in una collettiva di grandi pittori europei come Kandinskij, Mirò, Chagall. Uomo di grande cultura, Poli era anche appassionato di musica contemporanea, da John Cage a Karlheinz Stockhausen, ai quali dedicò alcuni dipinti. L’artista impegnato in una lunga e inquieta ricerca, sempre sordo alle lusinghe dei mercanti e critici interessati si ritira nel suo studio, all’interno della Rocca di Novellara e scompare il 7 giugno 1982.
Vivaldo Poli e Rosanna Chiessi a Reggio Emilia, 1974
La collaborazione tra Rosanna Chiessi e Vivaldo Poli risale ai primi anni ’70, quando Pari&Dispari inizia l’attività di editrice d’arte. Dopo le prime edizioni con Rafael Alberti, Franco Vaccari, Giuliano della Casa, Giuseppe Desiato, Franco Guerzoni, nasce nel 1974 l’edizione Pari&Dispari di Vivaldo Poli, in 60 copie, composta da una cartella e 6 serigrafie su carta Fabriano, firmate e numerate dall’autore, 70×52 cm. Albinea, Grafiche Lasa.
